Après les études secondaires qui sont souvent subies, vous avez maintenant choisi votre voie. Vous serez technicien ou ingénieur du son, régisseur dans une salle, opérateur son sur un plateau de tournage, sonorisateur en tournée avec un artiste, compositeur à l’image en studio….
Vous entrez dans un cycle d’études supérieures dont l’objet est bien sûr la professionnalisation. Mais l’exigence de ces métiers, le niveau auquel nous souhaitons vous faire accéder, impose aussi des cours théoriques dont le sens n’est pas toujours immédiatement perceptible.
L’immersion immédiate dans le monde des entreprises va vous permettre de faire une passerelle entre l’attente des entreprises et le contenu des études. Celles-ci ne seront plus subies et trouveront tout leur sens.
L’alternance, c’est un double parcours entre l’école et l’entreprise. A l’école de vous apporter les savoirs formels, structurés, opérationnels, à l’entreprise de décliner l’acquisition de ces savoirs en expériences concrètes.
Et en premier, l’expérience de l’intégration dans une structure possédant ses propres codes. Vous y apprendrez la rigueur, la fiabilité, le travail d’équipe, l’autonomie.
Et bien sûr, l’expérience professionnelle. Des tâches d’exécution du tout débutant à la responsabilité de petites opérations en fin de cursus, pour parcourrez toute la variété des situations professionnelles. Vous y apprendrez les grandes méthodes de travail, et les « tips » que vous confirons de grands professionnels.
Dès la fin de vos études, vous êtes vous-même un professionnel.
Des grands studios internationaux aux cabines « in the box », des grandes scènes de festival au petit théâtre intimiste, de la captation sur un plateau télé à la régie de radio, de l’artiste en tournée au studio de création, les cadres de travail et les variétés de postes sont exceptionnels.
Vous serez technicien sur un grand concert, assistant de l’ingénieur du son studio, opérateur son sur un plateau de cinéma, régisseur dans une salle de spectacle, intégré dans un studio de création sonore…
C’est aussi au travers de toutes ces situations que vous découvrirez les environnements techniques, les machines, les méthodes de travail propres à chaque univers, et qui complèteront votre apprentissage pratique à l’école.
Les stages offrent cette opportunité exceptionnelle de pouvoir tester en vraie grandeur les spécificités de chacun de ces cadres de travail. Au fil de vos expériences, vous saurez alors exactement le rôle que vous souhaitez jouer dans l’immensité de la production sonore.
Comme vous l’avez peut-être constaté, les offres d’emploi dans l’audiovisuel ne se trouvent pas dans les petites annonces. Car dans cet univers, le recrutement se fait sur un mode très particulier : la cooptation.
Cette méthode est liée à une contrainte très forte de la production audiovisuelle : l’obligation de résultat. Quel que soit la finalité du produit, les enjeux financiers, artistiques, humains sont tels que l’échec est interdit.
Les entreprises vont donc optimiser les chances de succès en s’entourant de collaborateurs fiables et performants, donc déjà connus. C’est ce que l’on appelle le « réseau relationnel ».
Il s’agit là d’un enjeu majeur dès lors que l’on souhaite travailler dans l’univers du son et de la musique : se constituer son réseau relationnel personnel.
Et c’est là que l’alternance joue un rôle majeur et irremplaçable. C’est dans le cadre et pendant toute la durée des études, que chaque étudiant, au travers de toutes ses expériences de stages et de contrats d’alternance, va être connu, reconnu et apprécié des différentes entreprises ou il sera passé. Ce sont ces entreprises qui naturellement, seront les terrains de ses premiers emplois.
Un avantage concurrentiel énorme par rapport à une formation initiale.
